El arte generativo empezó con plotters en los sesenta, no con la última moda
Antes del ruido reciente ya existía medio siglo de tradición: Vera Molnár programando desviaciones del cuadrado, Georg Nees dibujando con plotters, sistemas con reglas y azar controlado. Me gusta este repaso porque sitúa el debate donde toca: el arte generativo no va de máquinas creativas sino de artistas que diseñan procesos. La autoría se desplaza del trazo al sistema, y eso es lo interesante.
Wikipedia
EREmma RoigConexiones
Trazadas y explicadas por personas: la razón es lo que las hace valiosas.
«Relacionarlos muestra que hacer arte generativo es programar como pintar: iterativo, de boceto y revisiones, no ingeniería top‑down. Eso explica por qué la autoría se desplaza del trazo al sistema: el valor está en diseñar y afinar procesos, no en una ejecución final única.»
EREmma RoigProgramar se parece más a pintar que a la ingeniería: el ensayo que da nombre al libroArtículo
«Ir de la demoscene al arte generativo evidencia que ambas trabajan con código y restricciones como materia estética: la demoscene aporta técnicas de optimización y sensibilidad por el hardware, y el arte generativo aporta el marco conceptual sobre sistemas, azar y autoría.»
MIMarco Ibáñez
La demoscene: el arte de exprimir hardware imposible por pura gloriaArtículo«Muestran que la creatividad no reside en el trazo final, sino en el sistema que lo produce. El video lo explica desde la psicología de la creatividad; el ensayo lo demuestra desde la historia del arte computacional. »
ELelena
Cómo volverte una persona MUY creativa? - El arte de crear y el mito de la originalidadVídeo